La musique pop devient-elle de plus en plus ennuyeuse?

La réponse décisive est - NON

Si vous examinez très attentivement Spotify, par exemple, vous trouverez une énorme variété de musique. La question est, qui fait ça? Bien sûr, il y a des auditeurs toujours à la recherche de nouveaux sons, mais ce ne sont que quelques amateurs de musique à l'esprit libre. La majorité des auditeurs visitent les charts et les grandes listes de lecture Spotify. Et c'est là que la majorité et la règle dominante. Les grandes radios rejoignent cette majorité et créent ainsi un cycle réciproque.

Ce n'est pas nouveau, mais la conséquence de ce cycle s'est accrue dans la recherche du plus petit dénominateur commun. Cela a quelque chose à voir avec les retours à l'ère du streaming. Les bénéfices de la production musicale ne sont désormais générés qu'avec des millions de flux, alors qu'à l'époque des enregistrements physiques, ils étaient rentables avec des chiffres bien inférieurs.

Les règles des services de streaming sur la façon dont les flux sont payés conduisent également à la conformité. Un fragment de 31 secondes génère autant de revenus qu'une épopée de 10 minutes. Cependant, la radio avait déjà établi la taille standard d'environ 3 minutes par chanson il y a longtemps. La fonction surpasse l'art.

La recherche montre que les résultats sont de plus en plus simples, mais ce n'est pas étonnant après les observations décrites ci-dessus. Cependant, le succès de Billie Eilish avec des sons complètement nouveaux prouve qu'il y a encore assez de place pour l'innovation. La condition préalable, cependant, est une grande foule de fans qui s'intéressent davantage à l'artiste et qui suivent également sa musique.

Et maintenant nous sommes au marketing de l'art en général. Les règles ne sont pas nouvelles et le fait que l'apparence publique de l'artiste ait beaucoup de poids n'est pas non plus nouveau. En fait, en y regardant de plus près, je ne vois rien de vraiment nouveau et je m'attends à ce que tout s'équilibre avec le temps - jusqu'à la prochaine révolution technique. C'est ainsi que fonctionne l'évolution. et il y a toujours des gagnants et des perdants.

Ce qui est nouveau, cependant, c'est que les outils électroniques ont considérablement simplifié les possibilités de production musicale. Cela interpelle de nombreux soldats de la fortune qui, il y a 40 ans, n'auraient jamais risqué les coûts élevés de la production musicale et seraient restés mélomanes ou musiciens amateurs. Aujourd'hui, beaucoup d'entre eux vivent leur passion de producteurs et créent un être hermaphrodite d'amoureux de la musique ainsi que producteur de musique. Cependant, beaucoup manquent de compétences artistiques et manquent également de temps pour une formation musicale et technique supplémentaire. Ils sont donc loin de réaliser leurs rêves et leurs attentes. Cela crée un énorme torrent de frustration, qui se répand également sur les réseaux sociaux, et une nouvelle voix dans le concert des critiques, cherchant désespérément les raisons de leur échec.

Cette voix revendique la disparition de la qualité musicale dans la musique populaire, négligeant le fait qu'elle y contribue puissamment. Néanmoins, bien entendu, chacun a le droit de vivre une passion, et nous leur souhaitons bonne chance pour ce faire.