Canzoni sociopolitiche e follia di genere

È sempre stato difficile trovare il genere giusto per la sua musica. Soprattutto nell'era dello streaming il cassetto giusto è importante per rivolgersi al pubblico e ai moltiplicatori (playlist, stampa ecc.).

Nessun vero artista pensa ai generi quando scrive una canzone. Soprattutto quando c'è un testo in una canzone e viene fatta una dichiarazione che va al di là delle sensibilità personali conosciute, come il mal d'amore e la stanchezza generale del mondo.

Diventa molto difficile quando l'artista sperimenta con elementi di diverse epoche artistiche. È così che funziona l'arte in generale. Ma la musica è ancora vista oggi come un soggetto artistico dalla maggior parte degli ascoltatori?

Con l'avanzata trionfante della musica pop, l'aspetto artistico è sempre più passato in secondo piano. Le stazioni radio selezionano la musica secondo uno schema che è una perversione dell'arte.

La totale sottomissione al gusto maggioritario vieta agli editori di selezionare brani che potrebbero “disturbare”. Ma disturbare l'uniformità quotidiana è uno dei compiti più nobili dell'arte.

Era ovvio che sarebbero sorti problemi di marketing se mi fossi concentrato per qualche tempo su temi sociopolitici. Ma mi sento un artista e devo convivere con le conseguenze economiche delle mie azioni.

Capisco molto bene che gli ascoltatori vogliono trovare la loro pace accanto al flusso di notizie dell'orrore da tutto il mondo, non ultimo nella musica. Ma ci sono anche vie d'uscita dal dilemma per un artista, e cerco di seguire una di queste strade producendo musica anche per altre situazioni soul.

Rimane il problema di affrontare i generi per le canzoni critiche. Sarebbe ora che i portali di streaming (Spotify ecc.), Che dovrebbero essere lì per tutti i gruppi di ascoltatori, stabiliscano i generi, che tengono maggiormente conto dei contenuti delle canzoni.

Che ne dici di uno stato d'animo "sociopolitico" invece di dividere "Chill Out" in mille sottogruppi?