Musica ed emozioni

Ci sono molte persone che trovano difficile affrontare le emozioni. Lesioni mentali o traumi infantili sono solo due delle molte ragioni. I meccanismi protettivi dell'anima (es. Ironia) sono altrettanto vari. Ma questo non significa che queste persone siano prive di emozioni. Al contrario, si può osservare che di solito sono le persone molto sensibili a essere particolarmente colpite.

Nella mia rappresentazione teatrale "From Ape to Human", questa idea gioca un ruolo decisivo. In superficie, il dramma parla di una macchina intelligente che mostra emozioni, il che porta a una divertente confusione. Al centro, tuttavia, le emozioni umane sepolte sono il tema profondo.

Dopo aver terminato il lavoro sullo spettacolo teatrale, ho deciso di fare dei temi socio-critici il nuovo focus di Entprima Jazz Cosmonauts. Nello specifico, si tratta principalmente di empatia. Soprattutto in tempi di pandemia Corona e cambiamenti climatici, dovrebbe essere chiaro a ogni persona razionale che i grandi problemi di questo mondo possono essere risolti solo a livello globale. Tuttavia, è un'esperienza amara che la ragione da sola non spinga le persone ad agire. Finché non siamo emotivamente commossi dal destino di gruppi di popolazione con i quali non abbiamo alcun contatto diretto, non c'è impulso all'azione. Ma cosa c'entra tutto questo con la musica?

Sono una di quelle persone che hanno passato la vita a sopprimere in gran parte le emozioni per sopravvivere nella lotta per l'esistenza. Ora che sto scivolando nel cosiddetto ritiro, sta anche sfondando contro la resistenza delle barriere che ho costruito. E questo si riflette nella mia musica. Tuttavia, è evidente che i miei titoli socio-politici hanno difficoltà con il pubblico, soprattutto perché sono ancora conditi con una buona porzione di ironia. Ma a cosa serve questa ironia quando hai fatto pace con i tuoi sentimenti?

Ha qualcosa a che fare con la veridicità. Se permetto le emozioni nella musica adesso, dovrebbero essere sincere. Ma se diamo uno sguardo critico alle classifiche musicali, vediamo che i titoli più apparentemente emotivi spesso seguono un calcolo delle vendite. I produttori di maggior successo sanno esattamente come fare appello ai sentimenti degli ascoltatori. E queste sono più probabilmente autocommiserazione che pietà per persone lontane e tormentate.

È difficile separare la verità dall'inganno, perché ci sono elementi di verità anche tra i titoli che portano il sentimento davanti a loro quasi come un ostensorio. Una canzone piena di sentimenti, scritta da creatori professionisti e calcolatori, può essere trasformata da un interprete onesto in veridicità nella sua interezza. Tuttavia, per l'artista che realizza un'opera dall'inizio alla fine, si applica estrema cautela.

Può essere utile un'ironica rifrazione dell'atteggiamento emotivo di base, che è senza dubbio una condizione per una musica veritiera. Fondere questa ironia con l'emozione in modo tale da non essere sepolta è un atto estremamente artistico. Nel mio brano “Emotionplus Audiofile X-mas 1960”, che uscirà il 18 dicembre 2020, sento di esserci riuscito come mai prima d'ora. Sarei felice se il pubblico la pensasse allo stesso modo. Credo quasi che la canzone avrebbe commosso il bambino di 4 anni Horst Grabosch, anche se l'ironia non era nella sua mente in quel momento.