팝 음악이 점점 더 지루해지고 있습니까?

결정적인 대답은 – 아니오

예를 들어 Spotify를 자세히 살펴보면 엄청나게 다양한 음악을 찾을 수 있습니다. 문제는 누가 그럴까요? 물론, 항상 새로운 사운드를 찾고있는 청취자들이 있지만 이들은 자유로운 마음을 가진 음악 애호가들입니다. 대부분의 청취자는 차트와 큰 Spotify 재생 목록을 방문합니다. 그리고 그것이 대다수와 주류가 지배하는 곳입니다. 큰 라디오 방송국이이 다수에 합류하여 상호 순환을 생성합니다.

이것은 새로운 것은 아니지만이 순환의 결과는 가장 낮은 공통 분모를 찾기 위해 증가했습니다. 이것은 스트리밍 시대의 수익과 관련이 있습니다. 음악 제작으로 인한 수익은 이제 수백만 개의 스트림으로 만 생성되는 반면 실제 녹음 당시에는 훨씬 적은 수로 수익을 올렸습니다.

스트림 지불 방식에 대한 스트리밍 서비스의 규칙도 준수로 이어집니다. 31 초 조각은 10 분 서사시만큼 많은 수익을 창출합니다. 그러나 라디오는 이미 오래 전에 노래 당 약 3 분의 표준 크기를 설정했습니다. 기능은 예술을 능가합니다.

연구에 따르면 히트가 더 단순 해지고 단순 해지지 만 위에서 설명한 관찰 후에는 놀라운 일이 아닙니다. 그러나 완전히 새로운 사운드로 Billie Eilish의 성공은 여전히 ​​혁신의 여지가 충분하다는 것을 증명합니다. 그러나 전제 조건은 아티스트에게 더 관심이 있고 그의 음악을 따르는 많은 팬들입니다.

그리고 지금 우리는 일반적으로 예술 마케팅에 있습니다. 규칙은 새롭지 않으며 작가의 공개적인 모습이 많은 비중을 차지한다는 사실도 새롭지 않다. 실제로 자세히 살펴보면 정말 새로운 것을 전혀 보지 못했으며 다음 기술 혁명까지 시간이 지남에 따라 모든 것이 균형을 이룰 것으로 기대합니다. 그것이 진화가 작동하는 방식입니다. 그리고 항상 승자와 패자가 있습니다.

그러나 새로운 것은 전자 도구가 음악 제작의 가능성을 대폭 단순화했다는 것입니다. 이것은 40 년 전만해도 높은 음악 제작 비용을 감수하지 않았고 음악 애호가 나 취미 뮤지션으로 남았을 많은 행운의 군인을 불러옵니다. 오늘날 많은 사람들이 프로듀서로서의 열정을 실천하고 음악 애호가의 자웅 동체를 만듭니다. 과 음악 프로듀서. 그러나 많은 사람들은 예술적 기술이 부족하고 추가 음악 및 기술 교육을받을 시간이 없습니다. 그래서 그들은 그들의 꿈과 기대에 훨씬 못 미친다. 이것은 엄청난 좌절감을 불러 일으키고 소셜 미디어에도 쏟아져 나오고 비평가들의 콘서트에서 새로운 목소리를 내며 실패 이유를 필사적으로 찾습니다.

이 목소리는 대중 음악의 음악적 질이 쇠퇴하고 있다는 사실을 간과하고있다. 그럼에도 불구하고 모든 사람은 열정을 가지고 살아갈 권리가 있으며 그렇게함으로써 그들 모두에게 행운이 있기를 바랍니다.