സാമൂഹ്യരാഷ്ട്ര ഗാനങ്ങളും വർഗ്ഗ ഭ്രാന്തും

സ്വന്തം സംഗീതത്തിനായി ശരിയായ രീതി കണ്ടെത്തുന്നത് എല്ലായ്പ്പോഴും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. പ്രത്യേകിച്ചും സ്ട്രീമിംഗ് യുഗത്തിൽ പ്രേക്ഷകരെയും മൾട്ടിപ്ലയറുകളെയും (പ്ലേലിസ്റ്ററുകൾ, പ്രസ്സ് മുതലായവ) അഭിസംബോധന ചെയ്യാൻ ശരിയായ ഡ്രോയർ പ്രധാനമാണ്.

ഒരു പാട്ട് എഴുതുമ്പോൾ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരനും തരങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നില്ല. പ്രത്യേകിച്ചും ഒരു പാട്ടിന്റെ വരികൾ ഉള്ളപ്പോൾ, പ്രണയവും പൊതുവായ ലോക ക്ഷീണവും പോലുള്ള അറിയപ്പെടുന്ന വ്യക്തിഗത സംവേദനക്ഷമതകൾക്കതീതമായ ഒരു പ്രസ്താവന നടത്തുമ്പോൾ.

വ്യത്യസ്ത കലാ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഘടകങ്ങൾ ആർട്ടിസ്റ്റ് പരീക്ഷിക്കുമ്പോൾ ഇത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. കല പൊതുവായി പ്രവർത്തിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. എന്നാൽ ഇന്നും സംഗീതം ശ്രോതാക്കളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഒരു കലാ വിഷയമായി കാണുന്നുണ്ടോ?

പോപ്പ് സംഗീതത്തിന്റെ വിജയകരമായ മുന്നേറ്റത്തോടെ, കലാ വശം പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ പിന്നോട്ട് പോയി. കലയുടെ വികലമായ ഒരു പാറ്റേൺ അനുസരിച്ച് റേഡിയോ സ്റ്റേഷനുകൾ സംഗീതം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു.

ഭൂരിപക്ഷ അഭിരുചിക്കുള്ള മൊത്തത്തിലുള്ള സമർപ്പണം “ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന” ഗാനങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ എഡിറ്റർമാരെ വിലക്കുന്നു. എന്നാൽ ദൈനംദിന ആകർഷണീയതയെ ശല്യപ്പെടുത്തുന്നത് കലയുടെ ഏറ്റവും ശ്രേഷ്ഠമായ ഒരു ജോലിയാണ്.

It was obvious that marketing problems would arise when I focussed on sociopolitical themes for some time. But I feel like an artist and have to live with the economic consequences of my actions.

ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ഹൊറർ വാർത്തകളുടെ പ്രവാഹത്തിനൊപ്പം ശ്രോതാക്കൾ അവരുടെ സമാധാനം കണ്ടെത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് ഞാൻ നന്നായി മനസ്സിലാക്കുന്നു - സംഗീതത്തിൽ മാത്രമല്ല. എന്നാൽ ഒരു കലാകാരന്റെ പ്രതിസന്ധിയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനുള്ള വഴികളും ഉണ്ട്, മറ്റ് ആത്മാവ് സാഹചര്യങ്ങൾക്കും സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് ഈ വഴികളിലൊന്ന് പോകാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

വിമർശനാത്മക ഗാനങ്ങൾക്ക് വർഗ്ഗങ്ങൾ വഴി അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നതിൽ പ്രശ്‌നമുണ്ട്. സ്‌ട്രീമിംഗ് പോർട്ടലുകൾക്ക് (സ്‌പോട്ടിഫൈ മുതലായവ), ശ്രോതാക്കളുടെ എല്ലാ ഗ്രൂപ്പുകൾക്കും ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ട, ഗാന ഉള്ളടക്കങ്ങൾ കൂടുതൽ പരിഗണിക്കുന്ന തരങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കാനുള്ള സമയമാണിത്.

“ചിൽ Out ട്ട്” നെ ഉപ ഉപഗ്രൂപ്പുകളായി വിഭജിക്കുന്നതിനുപകരം “സോഷ്യോപൊളിറ്റിക്കൽ” എന്ന മാനസികാവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് എങ്ങനെ?