Інструкцыі па праслухоўванні маёй музыкі
У свеце мастацтва незвычайна, што сучасныя творы патрабуюць азнаямлення з іх успрыманнем, таму што задача мастацтва — ствараць новыя перспектывы.
Музыка таксама ў сваёй аснове з'яўляецца формай мастацтва. Усе віды мастацтва маюць адгалінаванне ў выглядзе «камерцыйнага мастацтва». Карціны вырабляюцца ў якасці ўпрыгожвання сцен для дамоў, а музыка таксама прадаецца ў якасці акустычнай фонавай музыкі для паўсядзённага жыцця. Некаторыя мастакі рэагуюць на такую практыку, звязваючы мастацкую прэтэнзію з гэтым сацыяльным стаўленнем. Прыкладам гэтага з'яўляецца «Поп-арт» Эндзі Уорхала. Арт-крытыкам і куратарам, якія павінны быць дапаможнікам у інтэрпрэтацыі для аматараў мастацтва, першапачаткова цяжка мець справу з такімі творамі, бо прафесійныя крытыкі моцна звязаны з гісторыяй мастацтва. Вось чаму інавацыі ў мастацтве часта больш спрыяюць прыхільнікам мастацтва, чым спажыўцам. Таму звяртаюся непасрэдна да вас, шаноўны аматар мастацтва.
У сваіх назіраннях я выявіў фундаментальную прыхільнасць да адназначнасці ў чалавечых паводзінах. Вось чаму авангард не карыстаецца вялікай папулярнасцю ў публікі, але ён, прынамсі, выразна пазнаецца як авангард і непрыманне большасцю гэтак жа відавочнае. Аматарам авангарду ўласцівая гатоўнасць займацца навацыямі. Мэтавыя групы для артыстаў выразна вызначаны. Ёсць мастакі, якія свядома звяртаюцца да гэтых мэтавых груп і ствараюць для іх мастацтва. Аднак ёсць і мастакі, якія з'яўляюцца амбівалентнымі асобамі і любяць перамяшчацца паміж светамі. Я не зразумеў гэтага вельмі позна, але я такі мастак.
У свае раннія гады я відавочна быў авангардным мастаком, але як прафесійны трубач я кантактаваў з многімі жанрамі, якія былі відавочна мэйнстрымнымі. У выніку я спазнаў шмат музычных элементаў мэйнстрыму, якія рэзаніравалі з маёй душой. Мяне краналі простыя элементы блюзу ці року, а таксама падабалася слухаць добрую поп-музыку. Калі я пачаў ствараць электронную музыку пасля 25 гадоў адсутнасці на музычнай сцэне, усе гэтыя плады былі жывыя, і, як цалкам незалежны сольны прадзюсар, я не хацеў адмаўляцца ад ніводнага з іх па стратэгічных прычынах. Мой набор інструментаў быў поўны джаза, року, поп-музыкі і часта дзіўных элементаў фры-джаза і новай музыкі. У маёй галаве таксама былі розныя гукавыя прасторы класічнага аркестра ці рок-музыкі, а таксама сакавітая, прывабная поп-музыка. Цяпер стаяла задача аб'яднаць усё гэта, таму што я ўжо прызнаў свой талент камбайнера і злучніка.
Кароткая форма поп-песні была хутка вызначана як аснова для пастановак па многіх прычынах, і мне заўсёды асабліва падабаўся насычаны гук аркестра або біг-бэнда. Паколькі я не быў спецыялістам ні ў адным музычным жанры, я мог засяродзіць свае новыя песні ў грубым накірунку джаза, року ці поп-музыкі, але многія іншыя стылістычныя элементы заўсёды прабіваліся ў кожную песню, незалежна ад таго, што я хацеў, каб яны ці не. Гэта глыбока мастацкі працэс і мой уласны голас. З цягам часу я стаў больш усведамляць прыроду майго сённяшняга мастацтва і станавіўся ўсё больш свабодным у сваім розуме. Калі штучны інтэлект дайшоў да таго, што мог ствараць цэлыя мінусоўкі на аснове апісання, усе дамбы маёй мастацкай свабоды зламаліся. Я адкрыў для сябе паджанры, якія яшчэ нават не ведаў і якія былі для мяне радасным натхненнем. Цяпер я мог бы рэдагаваць гэтыя трэкі ў сваё меркаванне і запраўляць іх усёй сваёй фантазіяй, як шэф-повар запраўляе ежу.
А цяпер ідуць уласна інструкцыі для слухача. Якую б з маіх песень вы ні слухалі, гэта не тое, што вы думаеце на паверхні. Вы не слухаеце блюз, калі ён гучыць як блюз, і вы не слухаеце поп, калі ён гучыць як поп. Забудзьцеся пра "EDM", "Future Bass" ці што-небудзь яшчэ - яны заўсёды проста зыходныя формы для гукавых пейзажаў, якія ўзнікаюць з маёй амбівалентнай душы. Яны з'яўляюцца праявамі абсалютна свабоднага духу, і я жадаю вам усяго гэтага свабоднага і ў лепшым сэнсе анархічнага духу, каб мець магчымасць супрацьстаяць маніпулятыўнаму прымусу сістэм.