কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা (AI) এবং আবেগ

সঙ্গীত উৎপাদনে কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তার ব্যবহার একটি আলোচিত বিষয় হয়ে উঠেছে। সরেজমিনে, এটি কপিরাইট আইন সম্পর্কে, কিন্তু এর মধ্যে লুকিয়ে রয়েছে এই অভিযোগ যে শিল্পীদের জন্য AI ব্যবহার করা নৈতিকভাবে নিন্দনীয়। এ বিষয়ে সংশ্লিষ্ট ব্যক্তির অবস্থান নেওয়ার জন্য যথেষ্ট যুক্তি। আমার নাম Horst Grabosch এবং আমি একজন বই লেখক এবং সঙ্গীত প্রযোজক Entprima Publishing লেবেল।

একজন কৌতূহলী ব্যক্তি, ইলেকট্রনিক মিউজিকের প্রযোজক এবং প্রাক্তন পেশাদার সঙ্গীতজ্ঞ এবং পরবর্তীতে তথ্য প্রযুক্তিবিদ হিসেবে, প্রযুক্তির বিকাশের মুহূর্ত থেকে আমি মেশিন/কম্পিউটার ব্যবহারের সাথে জড়িত ছিলাম যেখানে এটি একটি দরকারী সাহায্য ছিল। শুরুতে এটি মূলত স্বরলিপি প্রযুক্তি সম্পর্কে ছিল, তারপরে ডেমো তৈরির বিষয়ে ডিজিটাল অডিও ওয়ার্কস্টেশনের আগমনের সাথে এবং 2020 সাল থেকে ইলেকট্রনিক পপ সঙ্গীতের পুরো প্রোডাকশন চেইন নিয়ে। সুতরাং মেশিনের ব্যবহার সত্যিই একটি নতুন ক্ষেত্র নয়, এবং সঙ্গীতে ইলেকট্রনিক্স ব্যবহারের নিন্দা করার জন্য প্রথম দিকে কণ্ঠস্বর শোনা গিয়েছিল। ইতিমধ্যে এটি 'সঙ্গীতের আত্মা' সম্পর্কে ছিল। মজার বিষয় হল, এই নস্টালজিক সমালোচকরা প্রথমে 'সঙ্গীতের আত্মা' কী গঠন করে তার বিশ্লেষণ নিয়ে খুব কমই মাথা ঘামায়। সাধারণ শ্রোতারা খুব একটা পাত্তা দেননি, কারণ তিনি প্রযোজনার অনুভূতিগুলিকে শোষণ করেছিলেন কারণ তিনি ব্যক্তিগতভাবে প্রযোজনায় তাদের খুঁজে পেয়েছেন। একটি অত্যন্ত বুদ্ধিমান সিদ্ধান্ত, কারণ নৈতিকতার সংগীত অভিভাবকদের কোরাসে একজন আরও বেশি অযৌক্তিক দিক খুঁজে পেয়েছে, যা কোনও দার্শনিক ভিত্তি ছাড়াই অভিশাপ দেওয়ার আহ্বান জানিয়েছে।

যেহেতু পপ মিউজিক স্টারডম দ্বারা দৃঢ়ভাবে প্রভাবিত, তাই শ্রোতারা কখনও কখনও বাদ্যযন্ত্রের ফলাফলের পিছনে একটি মানব মূর্তি মিস করে, কিন্তু এটি শুধুমাত্র একটি বিপণন দিক যা মঞ্চে ডিজে-এর আগমনের দ্বারা সম্পূর্ণরূপে ক্ষতিপূরণ পেয়েছে, অন্তত ইলেকট্রনিক নৃত্য সঙ্গীতে। মেশিন সমর্থন আরও ব্যাপক হয়ে উঠলে, হাজার হাজার অপেশাদার সঙ্গীতজ্ঞ তাদের সঙ্গীত তৈরি করার এবং স্ট্রিমিং পোর্টালে প্রকাশ করার সুযোগ দেখেছিল। অবশ্যই, তাদের বেশিরভাগই ফ্যান দিয়ে একটি বাথরুমও পূরণ করতে পারেনি, এবং তাই প্রযোজকরা মুখহীন ছিলেন। মুখবিহীন পরিসংখ্যান মূলত সমালোচনা এড়াতে পারে, কিন্তু তাদের মধ্যে কেউ কেউ এমনকি মুড প্লেলিস্ট দ্বারা চালিত শব্দ ব্যবহারের সম্পূর্ণ নতুন বিশ্বে সহনীয় সাফল্য অর্জন করতে সক্ষম হয়। অনেক অসফল 'শিক্ষিত' সঙ্গীতশিল্পীদের মুখে ঈর্ষা লেখা ছিল। অনেকে ব্যান্ডওয়াগনের উপর ঝাঁপিয়ে পড়েন কারণ, প্রশিক্ষিত সঙ্গীতশিল্পী হিসাবে, তাদের পক্ষে বৈদ্যুতিনভাবে উত্পাদন করা অবশ্যই আরও সহজ ছিল, তবে প্রযোজনার পরিমাণের অর্থ হল যে তাদের কাজ নো-ম্যানস ল্যান্ডে ডুবে গেছে। বিষয়টিকে আরও খারাপ করার জন্য, কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তা এখন এমন পর্যায়ে পৌঁছেছে যেখানে এটি উড়তে থাকা গান সহ সম্পূর্ণ গান তৈরি করতে পারে। এমন প্রযোজকদের মধ্যে হতাশা ছড়িয়ে পড়ছে যারা এখনও টেকসই অ্যালগরিদমিক মনোযোগ অর্জন করতে পারেনি, বিশেষ করে যেহেতু এটি আশঙ্কা করা হচ্ছে যে কার্যত যে কেউ গানগুলি বাজারে ফেলতে পারে। সমস্ত সঙ্গীত প্রযোজকদের জন্য ভয়ঙ্কর একটি দৃষ্টিভঙ্গি।

বেশিরভাগ শ্রোতারা এমনকি পর্দার আড়ালে কী ঘটছে তাও জানেন না এবং তারা সত্যিই চিন্তা করেন না, প্রধান জিনিসটি হল যে তারা তাদের প্রয়োজনের জন্য পর্যাপ্ত গান খুঁজে চলেছে এবং এখন তাদের সাবস্ক্রিপশন মডেলের মধ্যে লক্ষ লক্ষ গান রয়েছে। যাইহোক, এই শ্রোতারা সবচেয়ে বেপরোয়া প্রযোজকদের টার্গেট গ্রুপ। তারা এখন ক্রমবর্ধমান সংখ্যক মুড সাউন্ড পেইন্টারদের সাথে যোগ দিতে পারে, বা এত প্রাণের সাথে গান তৈরি করতে পারে যে তারা ভিড় থেকে আলাদা হয়ে যায়। একটি বাস্তব 'মুখের' অভাব এবং একটি বাস্তব চরিত্রের ভয়েসের অভাব উভয়ের জন্য ক্ষতিপূরণ দেওয়ার জন্য তাদের অবশ্যই যথেষ্ট দাঁড়াতে হবে। জাপানিরা ইতিমধ্যেই চিত্তাকর্ষকভাবে দেখিয়েছে যে কীভাবে এটি কৃত্রিম ভয়েস এবং অবতারের সাহায্যে সম্ভব, যার জন্য অনেক কম্পিউটিং শক্তি এবং প্রোগ্রামিং দক্ষতার প্রয়োজন ছিল এবং সেই অনুযায়ী ব্যয়বহুল ছিল। কৃত্রিম বুদ্ধিমত্তার দ্রুত বিকাশ এখন এই নির্মাণ কিট বা প্যান্ডোরার বাক্স খুলে দিয়েছে, যেমনটি কেউ কেউ মনে করেন, সবার জন্য।

এটা আমাদের উপর নির্ভর করে যে আমরা এটা কি তৈরি করি। আমাদের AI নিয়ে ভয় পাওয়ার দরকার নেই, কারণ এটি কেবলমাত্র প্রযোজকরা যা করেছে তা করে, সফল মডেলগুলিকে অনুকরণ করে এবং সম্ভবত প্রক্রিয়াটিতে নতুন সংমিশ্রণ খুঁজে পায় - শুধুমাত্র AI এটি কয়েক সেকেন্ডে করতে পারে। প্রযোজক যারা এই পথে যাত্রা করেন তাদের অবশ্যই অসাধারণ ফলাফল প্রদান করতে হবে, কিন্তু সফল হওয়ার জন্য তাদের কি "শুভ পুরানো দিনে" এটি করতে হবে না? তাহলে এই বিষয়ে এত নতুন কি?

এটি ফলাফলের পথ, এবং এর মধ্যেই রয়েছে এআই-সহায়তা মিউজিক প্রোডাকশন আমাদের নিয়ে আসা চমৎকার সুযোগ। একজন প্রযোজক হিসাবে, আপনাকে আর জেনার-নির্দিষ্ট উত্পাদনের বিবরণ শেখার জন্য সময় ব্যয় করতে হবে না, কারণ AI এটি আরও ভাল করতে পারে, কারণ এটি সাফল্যের পরিপ্রেক্ষিতে লক্ষ লক্ষ রোল মডেল বিশ্লেষণ করেছে। এর মানে হল যে আপনি শ্রোতার মধ্যে অনুভূতিগুলিকে ট্রিগার করার পরিপ্রেক্ষিতে আপনার উদ্দেশ্যের উপর সম্পূর্ণ ফোকাস করতে পারেন - এবং এটি সর্বদা সঙ্গীতের উদ্দেশ্য ছিল। আপনি আকৃতি এবং আপনার গল্প বলতে হবে. অবশ্যই, এর অর্থ হল আপনি শুধুমাত্র আংশিকভাবে AI কে ড্রাইভারের আসনে রাখছেন এবং ফলাফলের উপর দায়বদ্ধতা ত্যাগ করবেন না। তারপরে আপনি এটিতে সফল হবেন কিনা তা কেবল দুটি প্রশ্নের উপর নির্ভর করে। শ্রোতা কি অভ্যাসের উপরিভাগে থাকতে চায়, নাকি আপনার গল্পের সাথে যুক্ত হতে চায়? আমার মতে বাদ্যযন্ত্রের সাফল্যের কারণগুলির একটি খুব নির্বোধ এবং প্রায় দার্শনিক হ্রাস। যতদূর বিজ্ঞাপন এবং বিপণন উদ্বিগ্ন, প্রায় কিছুই পরিবর্তন হয় না - প্রায়. আমি চ্যাটজিপিটি-এর আবির্ভাবের সাথে AI-সহায়ক সঙ্গীতের ব্যান্ডওয়াগনের উপর ঝাঁপিয়ে পড়ি, এবং আমি কি ফলাফলগুলি নির্দেশ করতে পারি, যেগুলি ইতিমধ্যে একক হিসাবে প্রকাশিত হয়েছে এবং শীঘ্রই একটি অ্যালবাম হিসাবে সম্পূর্ণরূপে প্রকাশিত হবে। আমি নিজে, গানগুলি আগের তৈরির চেয়ে বেশি সরানো হয়েছে। গানগুলিতে আমার ব্যক্তিগত হস্তক্ষেপের তীব্রতার প্রেক্ষিতে, এটি একটি সময়-সংরক্ষণকারী ছিল না (এবং এইভাবে কপিরাইটের পরিপ্রেক্ষিতে লেখকত্ব স্পষ্ট), কিন্তু এটি গল্পকার এবং আত্মা-অনুসন্ধানকারী হিসাবে আমার টুলবক্সকে ব্যাপকভাবে প্রসারিত করেছে - এবং সেই কারণেই আমি আমি এটার সাথে লেগে থাকতে নিশ্চিত।