Modersmål og diskrimination
Faktisk ville jeg have nok andre ting at lave, men dette emne brænder på mine negle. Som kunstner bør jeg primært beskæftige mig med min kunst. I mine yngre år var dette en vanskelig opgave, om ikke andet på grund af behovet for at sikre en indkomst. Det har ikke ændret sig, når du er i begyndelsen af en ny karriere. I dag er den obligatoriske selvpromovering dog tilføjet som en tidskrævende opgave.
De redaktører og kuratorer, der stadig var imødekommende i tidligere tider, forskanser sig i stigende grad bag de succestal, der allerede burde vises selv som ny. Jeg kan huske, at man i det mindste fik svar på et indlæg til pressen, radioredaktører eller pladeselskaber – og det kostede ingenting! Ganske vist er antallet af "andragere" eksploderet, især i musikbranchen, på grund af mulighederne for digital musikproduktion. Dette er blevet en blomstrende markedsplads for selvpromoveringsplatforme (selv på bogmarkedet).
Nå, det er sådan det er! Det kan dog bemærkes, at tærsklen til break-even rykker længere og længere tilbage som følge heraf. Og så er der en anden effekt, der forbliver ubemærket af mange og bliver et knækpunkt – kunstnerens kulturelle oprindelse og modersmål. Dette er virkelig ikke helt nyt, og ældre musikere vil huske modstanden mod det, der dengang blev kaldt "angloamerikansk kulturimperialisme." I Frankrig og Canada blev der indført obligatoriske radiokvoter for indfødte musikere. Modstanden mod dominansen af engelsksproget popmusik voksede også i andre lande.
På denne front er tingene blevet alarmerende stille. Det er på trods af, at dominansen er vokset frem for skrumpet. I dag sendes de amerikanske formater af Oscar-uddelingen eller Grammy-uddelingen med det samme live på tv. Alt dette er alarmerende nok for ikke-engelsktalende kunstnere, men der er en anden udvikling, der finder sted i opmærksomhedens skygge, og som har endnu mere alvorlige konsekvenser for selvpromovering.
Det er klart, at tyske, franske og andre kulturer sover igennem udviklingen af selvpromovering. Der er chokerende få markedsføringstilbud med fokus på Europa (selvfølgelig, som tysker, er det fokus for min observation). Selvfølgelig er de internationale formater (Submithub, Spotify osv.) åbne over hele verden, men den generelle orientering er subliminalt klart fokuseret på det engelske sprog. Jeg vil give et eksempel.
Da jeg startede min anden kunstnerkarriere i musikbranchen i 2019, valgte jeg stort set ubevidst og tilfældigt engelsk som kommunikationssprog og (når det er tilgængeligt) sangtekster. Dette havde meget at gøre med mit tidligere internationale arbejde som jazztrompetist. Engelsk har været det globale "lingua franca" i et stykke tid nu. Og også min markedsføring nåede det internationale marked uden problemer. Jeg var i stand til at nå streamingtal omkring 100,000 allerede med de første sange – som nybegynder efter mere end 20 års pause som kunstner!
I 2022 udgav jeg nogle bøger på tysk og indså, at jeg kunne udtrykke mig meget mere detaljeret på mit modersmål – hvilket ikke er underligt. Så fra da af skrev jeg også tyske sangtekster. Allerede i begyndelsen af min sene karriere faldt jeg over hundredvis af for mig helt ukendte genrer inden for popmusik. Efter 3 år var jeg endelig faldet til, hvilket var vigtigt for markedsføringen, som var stærkt afhængig af algoritmer. Jeg fandt nu ud af, at de rigtige playlister nåede mit internationale publikum bedre og bedre.
Det var klart for mig, at dette publikum ville reducere enormt med tysksprogede sangtekster, men mere end 100 millioner potentielle lyttere er også nok, når man tager den helt sikkert højere kunstneriske kvalitet af teksterne i mit modersmål i betragtning. Nu søgte jeg efter de passende genrer og var målløs. Markedsføringsplatformene giver genrerne som en dropdown-menu – selvfølgelig på engelsk. Udover “Deutschpop” var der ikke meget at finde der, og de tilsvarende playlister var mere rettet mod tyske Schlager. Til mere sofistikerede tyske tekster var der også en boks med hiphop og udkantsgenrerne. Noget som "Alternativ" var åbenbart ikke beregnet til tysktalende kunstnere.
Da jeg så ledte efter egnede reklameudbydere til et tysktalende publikum, blev jeg chokeret. Med tusinder og atter tusinder af reklamebureauer var der næsten ingen, der specialiserede sig i et tysktalende publikum. Reglen var: "Alle forstår engelsk, og det er her, pengene skal tjenes over hele linjen." Overraskende nok var selv de tyske kuratorer enige i denne dom uden kommentarer. Jeg tror, at kolleger i andre europæiske lande vil have det på samme måde. Den anglo-amerikanske smagsmaskine ser ud til at dominere hele den digitale markedsplads, og selv de europæiske virksomheder (Spotify er svensk, Deezer er fransk osv.) kan ikke finde styrken (eller viljen?) til at imødegå det.
Tyskland har selvfølgelig også produceret stjerner, men jeg taler ikke om de helte, der etablerede deres karrierer via klubber og koncerter. Det digitale marked er et helt eget marked, og det er det eneste, der genererer indtægter, der ikke er baseret på rent bagværk. Selv med mine tyske titler når jeg flere fans i USA end i Tyskland. Hvad er sporing forkert? Er vi virkelig bare vasaller af USA, som efterkrigsgenerationen altid frygtede? Venskab er godt, men ydmyg afhængighed stinker bare. Hvis vi europæere får et par krummer fra det amerikanske musikmarked, er det ingen kompensation for, at det hjemlige musikmarked forbliver lukket i forhold til de store aftaler. Her er ingen at bebrejde, og amerikanernes arbejdsomhed på markederne er imponerende, men det smager bittert på den europæiske tunge. Jeg vil ikke engang vide, hvordan det smager på afrikanske eller andre tunger.
Ansvarsfraskrivelse: Jeg er ikke nationalist, og jeg har ikke et problem med andre kulturer, og jeg er glad for at tale engelsk i international kommunikation, men jeg bliver sur, når jeg uvidende bliver diskrimineret i forhold til, hvor jeg kommer fra og hvilket sprog jeg taler – også selvom det bare er uagtsomt. Det blæser mig virkelig, når selv i mit eget land radiostationerne næsten fuldstændig ignorerer tyske sange. Det er på høje tid, at debatten genåbnes.
Citere:
Ingen tysksproget titel i Top 100 af de officielle tyske Airplay Charts 2022.
BVMI-formand Dr. Florian Drücke kritiserer det faktum, at ikke en eneste tysksproget titel kan findes i Top 100 af de officielle tyske Airplay Charts 2022, og sætter dermed en ny negativ rekord for en tendens, som industrien har påpeget i årevis . Samtidig viser undersøgelsen, at mangfoldigheden af genrer, der lyttes til, herunder tysksproget musik, fortsat er stor. I radiostationernes musikudbud afspejles dette dog ikke.
"Der er ingen tysksproget sang blandt de 100 mest spillede titler på tysk radio, som vist af de officielle tyske Airplay Charts 2022, bestemt af MusicTrace på vegne af BVMI. Det er et nyt lavpunkt efter fem i 2021 og seks i 2020. At sange på tysk ikke spiller en særlig stor rolle i radioen, er ikke et nyt fænomen, og branchen har taget op og kritiseret det mange gange gennem årene. Efter vores mening kunne stationer med lokalt repertoire identificere sig og også sætte deres præg hos lytterne,” siger Drücke i en pressemeddelelse fra foreningen. ”På den anden side skal det også være klart, at vi her i den aktuelle debat om fremtidens public broadcasting vil se meget nøje efter og efterspørge den kulturelle mission, som ikke opfyldes af den voldsomme rotation af internationalt repertoire. Et kig på de officielle tyske album og singlehitlister er nok til at vise, at tysksprogede kunstnere er meget værdsatte og efterspurgte i dette land, og derfor bør afspejles i radioen,” fortsætter Drücke, der advarer om, at politikere ikke skal se efter. væk fra dette problem heller. > Kilde: https://www.radionews.de/bvmi-kritisiert-geringen-anteil-deutschsprachiger-titel-im-radio/
Citat slut