Artefarita inteligenteco (AI) kaj emocioj
La uzo de artefarita inteligenteco en muzika produktado fariĝis varma temo. Surface, temas pri kopirajtleĝo, sed kaŝita ene de tio estas la akuzo, ke estas morale riproĉinde ke artistoj uzu AI en produktado. Sufiĉa kialo por ke koncerna persono alprenu pozicion pri tio. Mia nomo estas Horst Grabosch kaj mi estas libroaŭtoro kaj muzikproduktanto ĉe la Entprima Publishing etiketo
Kiel scivolemo, produktanto de elektronika muziko kaj iama profesia muzikisto kaj poste informa teknologo, mi okupiĝis pri la uzo de maŝinoj/komputiloj ekde la momento, kiam la teknologio disvolviĝis ĝis la punkto, kie ĝi estis utila helpo. Komence temis esence pri notado-teknologio, poste kun la alveno de ciferecaj aŭdaj laborstacioj pri produktado de demonstraĵoj kaj ekde 2020 pri la tuta produktĉeno de elektronika pop-muziko. Do la uzo de maŝinoj vere ne estas nova kampo, kaj voĉoj estis aŭditaj frue kondamnantaj la uzon de elektroniko en muziko. Jam pli frue temis pri la 'animo de muziko'. Interese, ĉi tiuj nostalgiaj kritikistoj apenaŭ ĝenis la analizon de kio konsistigas la "animo de muziko" en la unua loko. La komuna aŭskultanto ne multe zorgis, ĉar li absorbis la sentojn de la produktado kiel li persone trovis ilin en la produktado. Tre saĝa decido, ĉar en la ĥoro de la muzikaj gardantoj de la moralo oni trovis ĉiam pli absurdajn aspektojn, kiuj postulis damno sen ia filozofia bazo.
Ĉar pop-muziko estas forte influita de steluleco, aŭskultantoj ankaŭ foje sopiris homan idolon malantaŭ la muzikaj rezultoj, sed tio estas nur merkatiga aspekto kiu estis tute kompensita per la alveno de diskistoj sur la scenejojn, almenaŭ en elektronika danca muziko. Ĉar maŝinsubteno iĝis pli disvastigita, miloj da amatoraj muzikistoj vidis sian ŝancon produkti muzikon kaj publikigi ĝin sur la fluantaj portaloj. Kompreneble, la plej multaj el ili eĉ ne povis plenigi banĉambron per ventumiloj, kaj tiel produktantoj restis senvizaĝaj. Senvizaĝaj figuroj plejparte evitas kritikon, sed kelkaj el ili eĉ sukcesis atingi tolereblan sukceson en la tute nova mondo de sonkonsumo movita de humoraj ludlistoj. La multaj malsukcesaj "kleraj" muzikistoj havis envion skribitan ĉie sur siaj vizaĝoj. Multaj saltis sur la bandon ĉar, kiel edukitaj muzikistoj, estis kompreneble eĉ pli facile por ili produkti elektronike, sed la granda volumeno de produktadoj signifis ke iliaj verkoj sinkis en neniun landon. Por plimalbonigi la aferojn, artefarita inteligenteco nun atingis la punkton kie ĝi povas produkti kompletajn kantojn, inkluzive de kantotekstoj sur la flugo. Malespero disvastiĝas inter produktantoj, kiuj ankoraŭ ne atingis daŭran algoritman atenton, precipe ĉar oni devas timi, ke preskaŭ ĉiu povas ĵeti kantojn sur la merkaton. Vizio de hororo por ĉiuj muzikproduktantoj.
Plej multaj aŭskultantoj eĉ ne scias, kio okazas malantaŭ la kulisoj kaj ili ne vere zorgas, la ĉefa afero estas, ke ili daŭre trovas sufiĉe da kantoj por siaj bezonoj, kaj nun estas milionoj da ili ene de siaj abonmodeloj. Tamen, ĉi tiuj aŭskultantoj estas la celgrupo de plej malesperaj produktantoj. Ili nun povas aliĝi al la ĉiam kreskanta nombro da humoraj sonfarbistoj, aŭ produkti kantojn kun tiom da animo, ke ili elstaras el la homamaso. Ili devas elstari sufiĉe por kompensi kaj la mankon de vera "vizaĝo" kaj la mankon de vera karaktero voĉo. La japanoj jam impone montris, kiel tio eblas per artefaritaj voĉoj kaj avataroj, kiuj tamen postulis multe da komputa potenco kaj programado kaj sekve estis multekostaj. La rapida disvolviĝo de artefarita inteligenteco nun malfermis ĉi tiun konstrukompleton, aŭ la skatolon de Pandora kiel iuj homoj opinias, por ĉiuj.
Dependas de ni, kion ni faras el ĝi. Ni ne bezonas timi AI, ĉar ĝi nur faras tion, kion produktantoj ĉiam faris, kopias la sukcesajn modelojn kaj eble trovos novajn kombinaĵojn en la procezo - nur AI povas fari ĝin en sekundoj. Produktantoj, kiuj ekiras sur ĉi tiun vojon, devas liveri eksterordinarajn rezultojn, sed ĉu ili ne jam devis fari tion en la “bona malnova tempo” por sukcesi? Kio do estas tiel nova ĉi-rilate?
Ĝi estas la vojo al la rezulto, kaj tie kuŝas la mirinda ŝanco, kiun alportas al ni AI-helpata muzikproduktado. Kiel produktanto, vi ne plu devas pasigi tempon lernante ĝenrajn specifajn produktaddetalojn, ĉar la AI simple povas fari tion pli bone, ĉar ĝi analizis milionojn da rolmodeloj laŭ sukceso. Ĉi tio signifas, ke vi povas tute koncentriĝi pri via intenco koncerne ekigi sentojn ĉe la aŭskultanto - kaj tio ĉiam estis la intenco de muziko. Vi devas formi kaj rakonti vian historion. Kompreneble, tio signifas, ke vi nur parte metas la AI en la ŝoforo kaj neniam cedas respondecon pri la rezulto. Ĉu vi tiam sukcesos kun ĝi dependas de nur du demandoj. Ĉu la aŭskultanto volas resti en la supraĵeco de kutimo, aŭ pretas okupiĝi pri via rakonto. Laŭ mi tre konciza kaj preskaŭ filozofia redukto de muzikaj sukcesfaktoroj. Koncerne reklamadon kaj merkatadon, preskaŭ nenio ŝanĝiĝas - preskaŭ. Mi saltis sur la vagonon de AI-helpata muziko kun la apero de babilGPT, kaj mi rajtas montri la rezultojn, kiuj jam estis publikigitaj kiel unuopaĵoj kaj baldaŭ eldoniĝos plene kiel albumo. Mi mem, la kantoj moviĝis pli ol antaŭe kreitaj. Konsiderante la intensecon de miaj personaj intervenoj en la kantoj, ĝi ne estis tempoŝparado (kaj tiel aŭtoreco laŭ kopirajto estas klara), sed ĝi ege vastigis mian ilarkeston kiel rakontisto kaj animserĉo – kaj tial mi nepre restos kun ĝi.