कृत्रिम बुद्धिमत्ता (एआई) और भावनाएँ

संगीत निर्माण में कृत्रिम बुद्धिमत्ता का उपयोग एक गर्म विषय बन गया है। सतह पर, यह कॉपीराइट कानून के बारे में है, लेकिन इसके भीतर यह आरोप छिपा है कि कलाकारों के लिए उत्पादन में एआई का उपयोग करना नैतिक रूप से निंदनीय है। किसी संबंधित व्यक्ति के लिए इस पर रुख अपनाने के लिए पर्याप्त कारण। मेरा नाम है Horst Grabosch और मैं एक पुस्तक लेखक और संगीत निर्माता हूं Entprima Publishing लेबल।

एक जिज्ञासु व्यक्ति, इलेक्ट्रॉनिक संगीत के निर्माता और पूर्व पेशेवर संगीतकार और बाद में सूचना प्रौद्योगिकीविद् के रूप में, मैं उस समय से मशीनों/कंप्यूटर के उपयोग से जुड़ा रहा हूं जब तकनीक विकसित हुई थी और उस बिंदु तक जहां यह एक उपयोगी सहायता थी। शुरुआत में यह मूल रूप से नोटेशन तकनीक के बारे में था, फिर डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन के आगमन के साथ डेमो के उत्पादन के बारे में और 2020 से इलेक्ट्रॉनिक पॉप संगीत की पूरी उत्पादन श्रृंखला के बारे में। इसलिए मशीनों का उपयोग वास्तव में कोई नया क्षेत्र नहीं है, और संगीत में इलेक्ट्रॉनिक्स के उपयोग की निंदा करने की आवाज़ें जल्दी ही सुनी गईं। पहले ही यह 'संगीत की आत्मा' के बारे में था। दिलचस्प बात यह है कि इन उदासीन आलोचकों ने सबसे पहले इस बात के विश्लेषण की परवाह नहीं की कि 'संगीत की आत्मा' क्या है। आम श्रोता को इसकी अधिक परवाह नहीं थी, क्योंकि उसने प्रस्तुति की भावनाओं को आत्मसात कर लिया था क्योंकि उसने उन्हें व्यक्तिगत रूप से प्रस्तुति में पाया था। एक बहुत ही बुद्धिमान निर्णय, क्योंकि नैतिकता के संगीत संरक्षकों के कोरस में अधिक से अधिक बेतुके पहलू पाए गए, जो बिना किसी दार्शनिक आधार के निंदा की मांग करते थे।

चूँकि पॉप संगीत स्टारडम से काफी प्रभावित होता है, श्रोता कभी-कभी संगीत के परिणामों के पीछे एक मानवीय मूर्ति को भी भूल जाते हैं, लेकिन यह केवल एक विपणन पहलू है जिसकी भरपाई मंचों पर डीजे के आगमन से हो गई है, कम से कम इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत में। जैसे-जैसे मशीन समर्थन अधिक व्यापक होता गया, हजारों शौकिया संगीतकारों को संगीत तैयार करने और इसे स्ट्रीमिंग पोर्टल पर प्रकाशित करने का मौका मिला। निःसंदेह, उनमें से अधिकांश पंखे से एक बाथरूम भी नहीं भर सके, और इसलिए निर्माता चेहराविहीन बने रहे। फेसलेस आंकड़े काफी हद तक आलोचना से बचते हैं, लेकिन उनमें से कुछ मूड प्लेलिस्ट द्वारा संचालित ध्वनि खपत की पूरी तरह से नई दुनिया में सहनीय सफलता हासिल करने में भी कामयाब रहे। कई असफल 'विद्वान' संगीतकारों के चेहरे पर ईर्ष्या लिखी हुई थी। बहुत से लोग बैंडबाजे में शामिल हो गए, क्योंकि प्रशिक्षित संगीतकारों के रूप में, उनके लिए इलेक्ट्रॉनिक रूप से उत्पादन करना निश्चित रूप से और भी आसान था, लेकिन प्रस्तुतियों की भारी मात्रा का मतलब था कि उनका काम किसी आदमी की भूमि में नहीं डूब गया। मामले को बदतर बनाने के लिए, कृत्रिम बुद्धिमत्ता अब उस बिंदु पर पहुंच गई है जहां यह तत्काल गीत सहित संपूर्ण गाने तैयार कर सकती है। उन निर्माताओं के बीच हताशा फैल रही है जिन्होंने अभी तक निरंतर एल्गोरिथम ध्यान प्राप्त नहीं किया है, खासकर जब से यह डर है कि वस्तुतः कोई भी गाने को बाजार में फेंक सकता है। सभी संगीत निर्माताओं के लिए डरावनी दृष्टि।

अधिकांश श्रोताओं को यह भी पता नहीं है कि पर्दे के पीछे क्या हो रहा है और उन्हें वास्तव में इसकी परवाह नहीं है, मुख्य बात यह है कि वे अपनी आवश्यकताओं के लिए पर्याप्त गाने ढूंढते रहते हैं, और अब उनके सदस्यता मॉडल में लाखों की संख्या में हैं। हालाँकि, ये श्रोता सबसे हताश निर्माताओं का लक्षित समूह हैं। वे अब मूड साउंड पेंटर्स की बढ़ती संख्या में शामिल हो सकते हैं, या इतनी आत्मा वाले गाने तैयार कर सकते हैं कि वे भीड़ से अलग दिखें। उन्हें वास्तविक 'चेहरे' की कमी और वास्तविक चरित्र की आवाज़ की कमी दोनों की भरपाई करने के लिए पर्याप्त रूप से खड़ा होना चाहिए। जापानियों ने पहले ही प्रभावशाली ढंग से दिखाया है कि कृत्रिम आवाजों और अवतारों के साथ यह कैसे संभव है, हालांकि, इसके लिए बहुत अधिक कंप्यूटिंग शक्ति और प्रोग्रामिंग विशेषज्ञता की आवश्यकता होती है और तदनुसार महंगा होता है। कृत्रिम बुद्धिमत्ता के तेजी से विकास ने अब इस निर्माण किट, या पेंडोरा का बक्सा, जैसा कि कुछ लोग सोचते हैं, सभी के लिए खोल दिया है।

यह हम पर निर्भर है कि हम इसे क्या बनाते हैं। हमें एआई से डरने की ज़रूरत नहीं है, क्योंकि यह केवल वही करता है जो निर्माता हमेशा करते आए हैं, सफल मॉडलों का अनुकरण करते हैं और संभवतः इस प्रक्रिया में नए संयोजन ढूंढते हैं - केवल एआई ही इसे सेकंडों में कर सकता है। इस रास्ते पर चलने वाले निर्माताओं को असाधारण परिणाम देने होंगे, लेकिन क्या सफल होने के लिए उन्हें "अच्छे पुराने दिनों" में पहले से ही ऐसा नहीं करना था? तो इस संबंध में नया क्या है?

यह परिणाम का मार्ग है, और इसमें वह अद्भुत अवसर निहित है जो एआई-सहायता प्राप्त संगीत उत्पादन हमारे लिए लाता है। एक निर्माता के रूप में, अब आपको शैली-विशिष्ट उत्पादन विवरण सीखने में समय बर्बाद नहीं करना पड़ेगा, क्योंकि एआई इसे बेहतर तरीके से कर सकता है, क्योंकि इसने सफलता के संदर्भ में लाखों रोल मॉडल का विश्लेषण किया है। इसका मतलब यह है कि आप श्रोता में भावनाओं को जगाने के मामले में पूरी तरह से अपने इरादे पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं - और यही हमेशा से संगीत का इरादा रहा है। आपको अपनी कहानी को आकार देना और बताना होगा। बेशक, इसका मतलब है कि आप केवल आंशिक रूप से एआई को ड्राइवर की सीट पर रख रहे हैं और परिणाम पर जिम्मेदारी कभी नहीं छोड़ रहे हैं। फिर आप इसमें सफल होंगे या नहीं यह केवल दो प्रश्नों पर निर्भर करता है। क्या श्रोता आदत की सतहीपन में ही रहना चाहता है, या आपकी कहानी से जुड़ने को इच्छुक है। मेरी राय में संगीत की सफलता के कारकों की एक बहुत ही सारगर्भित और लगभग दार्शनिक कमी। जहां तक ​​विज्ञापन और मार्केटिंग का सवाल है, लगभग कुछ भी नहीं बदलता - लगभग। मैं चैटजीपीटी के आगमन के साथ एआई-सहायक संगीत के बैंडवैगन पर कूद गया, और क्या मैं परिणामों की ओर इशारा कर सकता हूं, जो पहले से ही एकल के रूप में जारी किए गए हैं और जल्द ही एक एल्बम के रूप में पूर्ण रूप से जारी किए जाएंगे। मेरे अनुसार, गाने पहले से बनाए गए गीतों से कहीं अधिक आगे बढ़ गए हैं। गानों में मेरे व्यक्तिगत हस्तक्षेप की तीव्रता को देखते हुए, यह समय बचाने वाला नहीं था (और इस प्रकार कॉपीराइट के संदर्भ में लेखकत्व स्पष्ट है), लेकिन इसने एक कहानीकार और आत्मा-खोजकर्ता के रूप में मेरे टूलबॉक्स का काफी विस्तार किया है - और यही कारण है कि मैं मैं निश्चित रूप से इसके साथ जुड़ा रहूंगा।