Mano muzikos klausymo instrukcijos
Meno pasaulyje nėra neįprasta, kad šiuolaikiniai kūriniai reikalauja supažindinimo su jų recepcija, nes meno užduotis yra nustatyti naujas perspektyvas.
Muzika taip pat iš esmės yra meno rūšis. Visos meno formos turi „komercinio meno“ atšakas. Paveikslai gaminami kaip namų sienų dekoracijos, o muzika taip pat parduodama kaip akustinė foninė muzika kasdieniniam gyvenimui. Kai kurie menininkai į šią praktiką reaguoja siedami meninį teiginį su šiuo socialiniu požiūriu. Andy Warholo „Pop Art“ yra to pavyzdys. Menotyrininkams ir kuratoriams, kurie turėtų būti meno mylėtojų interpretacijos pagalba, iš pradžių sunku susidoroti su tokiais darbais, nes profesionalūs kritikai yra glaudžiai susiję su meno istorija. Štai kodėl meno naujoves dažnai labiau skatina meno gerbėjai nei vartotojai. Todėl kreipiuosi tiesiai į tave, mielas meno mylėtojau.
Savo pastebėjimais radau esminę priklausomybę nuo nedviprasmiškumo žmogaus elgesyje. Štai kodėl avangardas nėra labai populiarus visuomenėje, tačiau jis bent jau aiškiai atpažįstamas kaip avangardas ir daugumos atmetimas yra toks pat aiškus. Avangardo gerbėjų noras įsitraukti į naujoves yra būdingas. Tikslinės grupės menininkams yra aiškiai identifikuojamos. Yra menininkų, kurie sąmoningai kreipiasi į šias tikslines grupes ir kuria joms meną. Tačiau yra ir menininkų, kurie yra ambivalentiškos asmenybės ir mėgsta judėti tarp pasaulių. Tik labai vėlai tai supratau, bet aš tokia menininkė.
Ankstyvaisiais metais buvau aiškiai menininkas avangardistas, bet kaip profesionalus trimitininkas turėjau kontaktų su daugeliu žanrų, kurie aiškiai buvo pagrindiniai. Dėl to aš pažinau daugybę pagrindinių muzikos elementų, kurie rezonavo mano sieloje. Mane sujaudino paprasti bliuzo ar roko elementai, taip pat patiko klausytis geros pop muzikos. Kai po 25 metų nuo muzikos scenos pradėjau kurti elektroninę muziką, visi šie vaisiai buvo gyvi ir kaip visiškai nepriklausomas solo prodiuseris, dėl strateginių priežasčių nenorėjau nė vieno jų atsisakyti. Mano įrankių dėžė buvo pilna džiazo, roko, pop ir dažnai keistų laisvojo džiazo bei naujosios muzikos elementų. Galvoje kirbėjo ir įvairios klasikinio orkestro ar roko muzikos garso erdvės, taip pat sodri, įtaigi popmuzika. Užduotis dabar buvo visa tai sujungti, nes dabar atpažinau savo, kaip derintojo ir jungties, talentą.
Dėl daugelio priežasčių trumpa pop dainos forma buvo greitai nustatyta kaip kūrinių pagrindas, ir man visada ypač patiko sodrus orkestro ar bigbendo skambesys. Kadangi nebuvau jokio muzikinio žanro specialistas, galėjau savo naujas dainas sutelkti į grubią džiazo, roko ar pop kryptį, tačiau daugybė kitų stilistinių elementų visada įsiverždavo į kiekvieną dainą, nesvarbu, ar to norėjau. arba ne. Tai giliai meninis procesas ir mano paties balsas. Laikui bėgant vis labiau suvokiau savo šiandieninio meno prigimtį ir vis laisviau mintyse. Kai dirbtinis intelektas pasiekė tokį tašką, kad, remdamasis aprašymo įvestimi, jis galėjo sukurti ištisus pagrindinius takelius, visos mano meninės laisvės užtvankos lūžo. Atradau subžanrų, kurių dar net nežinojau ir kurie man buvo džiugus įkvėpimas. Dabar galėčiau redaguoti šiuos kūrinius pagal savo skonį ir pagardinti juos visa savo vaizduote, kaip virėjas gardina maistą.
O dabar ateina tikrosios instrukcijos klausytojui. Nesvarbu, kurios mano dainos klausotės, iš pirmo žvilgsnio tai nėra tai, ką manote. Jūs neklausote bliuzo, jei jis skamba kaip bliuzas, ir neklausote popso, jei jis skamba kaip popsas. Pamirškite „EDM“ ar „Future Bass“ ar bet ką kitą – jie visada yra tik garso peizažų, kylančių iš mano ambivalentiškos sielos, šaltinio formos. Jie yra visiškai laisvos dvasios apraiškos, ir aš linkiu jums viso to laisvos ir geriausia prasme anarchistinės dvasios, kad galėtumėte atsispirti manipuliacinei sistemų prievartai.