కృత్రిమ మేధస్సు (AI) మరియు భావోద్వేగాలు
సంగీత నిర్మాణంలో కృత్రిమ మేధస్సును ఉపయోగించడం హాట్ టాపిక్‌గా మారింది. ఉపరితలంపై, ఇది కాపీరైట్ చట్టానికి సంబంధించినది, కానీ దానిలో దాగి ఉంది, కళాకారులు AIని ఉత్పత్తిలో ఉపయోగించడం నైతికంగా ఖండించదగినది. సంబంధిత వ్యక్తి దీనిపై స్టాండ్ తీసుకోవడానికి తగినంత కారణం. నా పేరు Horst Grabosch మరియు నేను పుస్తక రచయిత మరియు సంగీత నిర్మాత Entprima Publishing లేబుల్.
ఒక ఆసక్తికరమైన వ్యక్తిగా, ఎలక్ట్రానిక్ సంగీత నిర్మాతగా మరియు మాజీ వృత్తిపరమైన సంగీత విద్వాంసుడు మరియు తరువాత సమాచార సాంకేతిక నిపుణుడిగా, సాంకేతికత అభివృద్ధి చెందిన క్షణం నుండి ఉపయోగకరమైన సహాయంగా ఉండే స్థాయి వరకు నేను యంత్రాలు/కంప్యూటర్ల వినియోగంలో నిమగ్నమై ఉన్నాను. ప్రారంభంలో ఇది ప్రాథమికంగా నొటేషన్ టెక్నాలజీ గురించి, ఆపై డెమోల ఉత్పత్తి గురించి డిజిటల్ ఆడియో వర్క్‌స్టేషన్‌ల రాకతో మరియు 2020 నుండి ఎలక్ట్రానిక్ పాప్ సంగీతం యొక్క మొత్తం ఉత్పత్తి గొలుసుతో. కాబట్టి యంత్రాల ఉపయోగం నిజంగా కొత్త రంగం కాదు, సంగీతంలో ఎలక్ట్రానిక్స్ వాడకాన్ని ఖండిస్తూ ప్రారంభంలోనే స్వరాలు వినిపించాయి. ఇంతకుముందు ఇది 'సౌల్ ఆఫ్ మ్యూజిక్' గురించి. ఆసక్తికరంగా, ఈ వ్యామోహం కలిగిన విమర్శకులు మొదటి స్థానంలో 'సంగీతం యొక్క ఆత్మ'ను ఏర్పరుస్తుంది అనే విశ్లేషణతో బాధపడలేదు. సాధారణ శ్రోత పెద్దగా పట్టించుకోలేదు, ఎందుకంటే అతను ప్రొడక్షన్‌లో వ్యక్తిగతంగా వాటిని కనుగొన్నందున అతను ఉత్పత్తి యొక్క భావాలను గ్రహించాడు. చాలా తెలివైన నిర్ణయం, ఎందుకంటే నైతికత యొక్క సంగీత సంరక్షకుల కోరస్‌లో ఒకరు మరింత ఎక్కువ అసంబద్ధమైన అంశాలను కనుగొన్నారు, ఇది ఎటువంటి తాత్విక ఆధారం లేకుండా తిట్టడానికి పిలుపునిచ్చింది.
పాప్ సంగీతాన్ని స్టార్‌డమ్ బలంగా ప్రభావితం చేసినందున, శ్రోతలు కొన్నిసార్లు సంగీత ఫలితాల వెనుక మానవ విగ్రహాన్ని కూడా కోల్పోతారు, అయితే ఇది కేవలం ఎలక్ట్రానిక్ డ్యాన్స్ మ్యూజిక్‌లో అయినా స్టేజ్‌లపైకి DJల రాకతో పూర్తిగా భర్తీ చేయబడిన మార్కెటింగ్ అంశం. మెషీన్ సపోర్ట్ మరింత విస్తృతంగా మారడంతో, వేలాది మంది ఔత్సాహిక సంగీతకారులు సంగీతాన్ని రూపొందించి, స్ట్రీమింగ్ పోర్టల్‌లలో ప్రచురించే అవకాశాన్ని చూసారు. అయితే, వారిలో ఎక్కువ మంది అభిమానులతో బాత్రూమ్‌ను కూడా నింపలేరు, కాబట్టి నిర్మాతలు ముఖం లేకుండా ఉన్నారు. ముఖం లేని బొమ్మలు ఎక్కువగా విమర్శలను తప్పించుకుంటాయి, అయితే వాటిలో కొన్ని మూడ్ ప్లేలిస్ట్‌ల ద్వారా నడిచే ధ్వని వినియోగం యొక్క సరికొత్త ప్రపంచంలో సహించదగిన విజయాన్ని సాధించగలిగాయి. చాలా మంది విజయవంతం కాని 'నేర్చుకున్న' సంగీతకారులు వారి ముఖాలపై అసూయ రాశారు. చాలా మంది బ్యాండ్‌వాగన్‌పైకి దూకారు, ఎందుకంటే శిక్షణ పొందిన సంగీతకారులు, ఎలక్ట్రానిక్‌గా ఉత్పత్తి చేయడం వారికి మరింత సులభం, కానీ ప్రొడక్షన్‌ల యొక్క పూర్తి పరిమాణం వారి రచనలు ఎవరూ లేని ప్రదేశంలో మునిగిపోయాయి. విషయాలను మరింత దిగజార్చడానికి, కృత్రిమ మేధస్సు ఇప్పుడు ఎగిరిన సాహిత్యంతో సహా పూర్తి పాటలను రూపొందించే స్థాయికి చేరుకుంది. ఇంకా స్థిరమైన అల్గారిథమిక్ దృష్టిని సాధించని నిర్మాతలలో నిరాశ వ్యాపిస్తోంది, ప్రత్యేకించి వాస్తవంగా ఎవరైనా పాటలను మార్కెట్లోకి విసరగలరని భయపడాలి. సంగీత నిర్మాతలందరికీ భయానక దృశ్యం.
చాలా మంది శ్రోతలకు తెరవెనుక ఏమి జరుగుతుందో కూడా తెలియదు మరియు వారు నిజంగా పట్టించుకోరు, ప్రధాన విషయం ఏమిటంటే వారు తమ అవసరాలకు సరిపడా పాటలను కనుగొనడం కొనసాగించారు మరియు వారి చందా నమూనాలలో ఇప్పుడు లక్షలాది మంది ఉన్నారు. అయినప్పటికీ, ఈ శ్రోతలు చాలా నిరాశాజనక నిర్మాతల లక్ష్య సమూహం. వారు ఇప్పుడు నానాటికీ పెరుగుతున్న మూడ్ సౌండ్ పెయింటర్‌లలో చేరవచ్చు లేదా ప్రేక్షకుల నుండి ప్రత్యేకంగా నిలబడేంత ఆత్మతో పాటలను రూపొందించవచ్చు. నిజమైన 'ముఖం' లేకపోవడం మరియు నిజమైన పాత్ర వాయిస్ లేకపోవడం రెండింటినీ భర్తీ చేయడానికి వారు తప్పక నిలబడాలి. కృత్రిమ స్వరాలు మరియు అవతార్‌లతో ఇది ఎలా సాధ్యమో జపనీయులు ఇప్పటికే ఆకట్టుకునేలా చూపించారు, అయినప్పటికీ, దీనికి చాలా కంప్యూటింగ్ శక్తి మరియు ప్రోగ్రామింగ్ నైపుణ్యం అవసరం మరియు తదనుగుణంగా ఖర్చుతో కూడుకున్నది. ఆర్టిఫిషియల్ ఇంటెలిజెన్స్ యొక్క వేగవంతమైన అభివృద్ధి ఇప్పుడు ఈ నిర్మాణ కిట్ లేదా కొంతమంది భావించినట్లుగా పండోర పెట్టెను అందరికీ తెరిచింది.
దాని నుండి మనం ఏమి చేస్తున్నామో అది మన ఇష్టం. మేము AI గురించి భయపడాల్సిన అవసరం లేదు, ఎందుకంటే ఇది నిర్మాతలు ఎల్లప్పుడూ చేసిన వాటిని మాత్రమే చేస్తుంది, విజయవంతమైన మోడల్‌లను అనుకరిస్తుంది మరియు ప్రక్రియలో కొత్త కలయికలను కనుగొనవచ్చు - AI మాత్రమే దీన్ని సెకన్లలో చేయగలదు. ఈ మార్గాన్ని ప్రారంభించే నిర్మాతలు తప్పనిసరిగా అసాధారణ ఫలితాలను అందించాలి, అయితే వారు విజయవంతం కావడానికి "మంచి పాత రోజుల్లో" ఇప్పటికే అలా చేయవలసింది కాదా? కాబట్టి ఈ విషయంలో కొత్తది ఏమిటి?
ఇది ఫలితానికి మార్గం మరియు AI-సహాయక సంగీత ఉత్పత్తి మనకు అందించే అద్భుతమైన అవకాశం అందులో ఉంది. నిర్మాతగా, మీరు ఇకపై కళా ప్రక్రియ-నిర్దిష్ట ఉత్పత్తి వివరాలను నేర్చుకోవడానికి సమయాన్ని వెచ్చించాల్సిన అవసరం లేదు, ఎందుకంటే AI దానిని మెరుగ్గా చేయగలదు, ఎందుకంటే ఇది విజయానికి సంబంధించి మిలియన్ల కొద్దీ రోల్ మోడల్‌లను విశ్లేషించింది. వినేవారిలో భావాలను ప్రేరేపించే విషయంలో మీరు మీ ఉద్దేశంపై పూర్తిగా దృష్టి పెట్టగలరని దీని అర్థం - మరియు ఇది ఎల్లప్పుడూ సంగీతం యొక్క ఉద్దేశ్యం. మీరు మీ కథను ఆకృతి చేసి చెప్పాలి. వాస్తవానికి, మీరు డ్రైవర్ సీటులో AIని పాక్షికంగా మాత్రమే ఉంచుతున్నారని మరియు ఫలితంపై బాధ్యతను ఎప్పటికీ వదులుకోరని అర్థం. మీరు దానితో విజయం సాధిస్తారా లేదా అనేది కేవలం రెండు ప్రశ్నలపై ఆధారపడి ఉంటుంది. వినేవాడు అలవాటు యొక్క ఉపరితలంలో ఉండాలనుకుంటున్నారా లేదా మీ కథతో నిమగ్నమవ్వడానికి సిద్ధంగా ఉన్నారా. నా అభిప్రాయం ప్రకారం, సంగీత విజయ కారకాలలో చాలా దయనీయమైన మరియు దాదాపు తాత్విక తగ్గింపు. ప్రకటనలు మరియు మార్కెటింగ్‌కు సంబంధించినంతవరకు, దాదాపు ఏమీ మారదు - దాదాపు. చాట్‌జిపిటి రాకతో నేను AI-సహాయక సంగీతం యొక్క బ్యాండ్‌వాగన్‌లోకి దూసుకెళ్లాను మరియు ఇప్పటికే సింగిల్స్‌గా విడుదలైన మరియు త్వరలో పూర్తి ఆల్బమ్‌గా విడుదల కానున్న ఫలితాలను నేను సూచిస్తున్నాను. నేనే, పాటలు గతంలో సృష్టించిన దానికంటే ఎక్కువగా కదిలాయి. పాటలలో నా వ్యక్తిగత జోక్యాల తీవ్రత దృష్ట్యా, ఇది సమయాన్ని ఆదా చేసేది కాదు (కాపీరైట్ పరంగా రచయిత హక్కు స్పష్టంగా ఉంది), కానీ ఇది నా టూల్‌బాక్స్‌ను కథకుడిగా మరియు ఆత్మ శోధకుడిగా విపరీతంగా విస్తరించింది - అందుకే నేను దానికి కట్టుబడి ఉంటాను.