Pokyny na počúvanie mojej hudby
V umeleckom svete nie je nezvyčajné, že súčasné diela vyžadujú úvod do ich recepcie, pretože umenie má za úlohu vytvárať nové perspektívy.
Hudba je v podstate aj formou umenia. Všetky formy umenia majú odnože vo forme „komerčného umenia“. Obrazy sa vyrábajú ako nástenné dekorácie do domácností a hudba sa predáva aj ako akustická hudba na pozadí pre každodenný život. Niektorí umelci reagujú na túto prax spojením umeleckého nároku s týmto spoločenským postojom. „Pop-art“ Andyho Warhola je toho príkladom. Umeleckí kritici a kurátori, ktorí majú byť pomôckou pri interpretácii pre milovníkov umenia, sa s takýmito dielami spočiatku stretávajú len ťažko, pretože profesionálni kritici sú silne prepojení s dejinami umenia. To je dôvod, prečo inovácie v umení často viac propagujú fanúšikovia umenia ako spotrebitelia. Preto sa obraciam priamo na vás, milí milovníci umenia.
Pri svojich pozorovaniach som zistil zásadnú závislosť na jednoznačnosti ľudského správania. Preto nie je avantgarda u verejnosti veľmi populárna, no je aspoň jasne rozpoznateľná ako avantgarda a väčšinové odmietanie je rovnako jasné. Ochota avantgardných fanúšikov zapojiť sa do inovácií je neodmysliteľná. Cieľové skupiny sú pre umelcov jasne identifikovateľné. Sú umelci, ktorí sa vedome obracajú na tieto cieľové skupiny a vyrábajú pre ne umenie. Sú však aj umelci, ktorí sú ambivalentnými osobnosťami a radi sa pohybujú medzi svetmi. Uvedomil som si to až veľmi neskoro, ale som taký umelec.
V prvých rokoch som bol jednoznačne avantgardný umelec, ale ako profesionálny trubkár som mal kontakt s mnohými žánrami, ktoré boli jednoznačne mainstreamové. Vďaka tomu som v mainstreame spoznal veľa hudobných prvkov, ktoré rezonovali s mojou dušou. Dojali ma jednoduché bluesové či rockové prvky a rád som počúval aj dobrú pop music. Keď som po 25 rokoch mimo hudobnej scény začal produkovať elektronickú hudbu, všetky tieto plody boli živé a ako úplne nezávislý sólový producent som sa zo strategických dôvodov nechcel vzdať žiadneho z nich. Moja súprava nástrojov bola plná jazzu, rocku, popu a často zvláštnych prvkov free jazzu a novej hudby. V mojej hlave boli aj rôzne zvukové priestory klasického orchestra alebo rockovej hudby, ako aj svieža, lákavá pop music. Úlohou teraz bolo toto všetko skombinovať, pretože som teraz rozpoznal svoj talent kombinátora a spojovača.
Krátka forma popovej piesne bola rýchlo identifikovaná ako základ pre produkciu z mnohých dôvodov a vždy sa mi páčil najmä nasýtený zvuk orchestra alebo veľkej kapely. Keďže som nebol špecialistom na žiadny hudobný žáner, mohol som svoje nové skladby zamerať drsným smerom k jazzu, rocku či popu, no mnohé ďalšie štýlové prvky si vždy vynútili prienik do každej skladby, či som chcel. alebo nie. Toto je hlboko umelecký proces a môj vlastný hlas. Postupom času som si viac uvedomoval povahu svojho dnešného umenia a bol som stále slobodnejší v mojej mysli. Keď sa umelá inteligencia dostala do bodu, kedy na základe zadania popisu dokázala vyprodukovať celé sprievodné stopy, pretrhli sa všetky hrádze mojej umeleckej slobody. Objavil som podžánre, ktoré som ešte ani nepoznal a boli pre mňa radostnou inšpiráciou. Teraz som mohol tieto skladby upravovať podľa svojho srdiečka a dochucovať ich celou svojou fantáziou, rovnako ako kuchár ochucuje svoje jedlo.
A teraz prichádza skutočný návod pre poslucháča. Bez ohľadu na to, ktorú z mojich skladieb počúvate, na povrchu to nie je to, čo si myslíte. Nepočúvate blues, ak to znie ako blues, a nepočúvate pop, ak to znie ako pop. Zabudnite na „EDM“ alebo „Future Bass“ alebo čokoľvek iné – vždy sú to len zdrojové formy pre zvukové plochy, ktoré vychádzajú z mojej ambivalentnej duše. Sú to prejavy úplne slobodného ducha a ja vám všetkým želám tohto slobodného a v najlepšom zmysle anarchistického ducha, aby ste dokázali odolať manipulatívnemu nátlaku systémov.